ハイファイ堂メールマガジン

	「オーディオ風味　名曲アラカルト」　 2006-1-20　音迷人３．ハイドンの交響曲モーツアルトの父、音楽の父と進めて来ましたので「交響曲の父」をお届けします。
ハイドンは１０４の交響曲を作曲したことになっています。ハイドン以前に交響曲（シンフォニア）なるものはありました。ですから創設者という意味の「父」ではないでしょう。そうです確立した「父」ですね。チェンバロなどのひ弱な低音でなく弦楽やファゴットなどを使い、時にメロディーを入れ通奏低音の枠から開放したのだそうです。そして対位法なども駆使し、管弦楽として内容豊かに、緩い楽章に変奏曲を取り入れ変化も与えたそうです。楽典的に良く解りませんから、この際「沢山交響曲を作曲したから」という事にしましょうか。ついでですから代表作曲家の年代と交響曲の数を表にしておきましょう。私もこの表のようにはっきり年代を認識できたのは今度が初めてです。

シベリウス、プロコフィエフ、ショスタコーヴィチ、まだまだおられますが・・・当時の音楽家は楽士として有力者に仕える事で、生計を維持していました。ハイドンは確かエステルハージー候、ザロモン氏（音楽家で興行師）他だったと思います。特にロンドンのザロモンさんから声が掛かり、渡英して演奏活動（指揮）や創作活動をしましたが、ロンドンの聴衆は自由で創造的で、単なる実用音楽ではなく鑑賞に堪える交響曲を評価し反応したそうです。ハイドンも気を良くしたのでしょう名作を残しており、この頃の９３番〜最後の１０４番までをロンドン交響曲とかザロモン・セットと呼んでいます。良くご存知の「驚愕」（びっくり交響曲）「奇跡」「軍隊」「時計」「太鼓連打」「ロンドン」などの愛称が付いている楽しめる曲はこの中に入っています。いろんなエピソードがあるようですがここでは省略します。「時計」の２楽章プッぺ、プッペと時を刻む伴奏のテーマは某受験講座放送のオープニング音楽で有名ですね。ハイドンの交響曲を聴くコツ？は初めの２分位の導入部を我慢することです。これが過ぎるとやおら元気になったり、可愛くなったり（アレグロ系）と色々な表情の曲想に突入し、楽しく引き込まれてしまいます。２楽章は殆ど静かで（アンダンテ、アダージョ系）美しい変奏曲のようです。ではオーディオ的に主な曲を聴いてみましょう。この頃のオケは大きくても総勢４０名くらいでしょうか。従って壮大な響きというより各パートが細かく良く聞こえ優しく綺麗に鳴ります。大切なのはそういうイメージ（小造りなステージ）が表出する事です。一般にＶｎ２名が一つの譜面台を見て演奏します。この状況を１プルトといいます。この頃はＶｎは１〜３プルトではないでしょうか。ＣＤでは４プルトぐらいか？ロマン派の交響曲になると５〜８プルトでしょうから、全体では８０〜９０名ぐらいになって、響きが大きく変わります。「驚愕」提示部のヴァイオリン群の綺麗な合奏と、木管のつややかな響きが聴き所です。２楽章は例の一撃ですが、その前の静寂との対比が面白いです。低音の圧力がくればしめたものです。「軍隊」は驚愕同様ヴァイオリン群の旋律が美しいですね。清楚感で空間は澄んでいます。そして２,４楽章のジンタですね。ご存知のようにトルコの軍楽隊が持ち込んだ楽器構成と響きですね。大太鼓、シンバル、トライアングルでしょうか混濁しないでしっかり聞き分けられる事です。その他も似たような傾向の曲ですが、「太鼓連打」だけはティンパニートレモロ？ロールが個性的です。それでもその後に続く作曲家のティンパニーよりずっと大人しいです。ところでティンパニーの再生は易しいようで難しいと思います。管弦楽では殆どの曲に出てきますが、音程が変えられる太鼓、薬缶太鼓（ケトルドラム）で響きが複雑な上、撥の造りや叩く位置で音質がかなり変わります。これを聴き分けて楽しんでください。それと強打の時、音楽的に見得を切るとき？は、音だけでなく圧力が身体に来なくてはいけません。（大音量再生ということではないのです）私はこれに４０数年掛かりました。つづく

おまけ：◆ハイドンの「驚愕」２楽章を大袈裟に本当にぶっ飛ばしているのが、ホフナング音楽祭（クラシック版クレージーキャット？）１９８８年のライブＣＤにあるのです。（写真）もともとティンパニーの一撃ですが、大太鼓を加えて面白おかしく鳴らしています。オーケストラの本当のフォルテッシモ（ただし音楽的ではないが）とは凄いものですよ。このＣＤはマイクの加減か拍手は一寸ボケていますが、オケの音は良く取れていて爽快ですよ。面白さで必ず笑ってしまいます。 ◆演奏家ではないので耳に挟んだ話ですが、、オケの最大音量はめったに出さないそうで、ウヒャーと思っても７０〜８０％くらいだそうです。ゴルフで言う「コントロールショット」の内ですかね。同じ曲、同じ箇所でも当然指揮者により要求される音圧は違うのだそうです。ホールの大きさ、残響の違いなどでも変わるそうで、正に指揮者がボリュームのつまみを操作していることになります。再生音量が低すぎると、当然細かい表情や陰影が伝わってきませんし、大きすぎても部屋で飽和し、汚れやすく不自然になります。感動を得られる「ほど良い音量」が部屋ごとに有りそうですね。貴方は再生時の指揮者ですぞ！？ ◆先週のアラカルトでカザルスさんは平和を願って「カタローニァ地方の民謡「鳥の歌」を良く演奏されました。」と書きました。日本人がその曲を入れたCDが今月新譜で出ました。一つはチェロで平井丈一朗さんでカザルスさんの弟子だったかと思います。（エス・ツウ２枚組み）もう一つはヴァイオリンで「望郷のバラード」で有名な天満敦子さんのです。彼女のVnはテクニックが如何のというようなことを越えた、次元の違う音楽を持っていると思います。今では珍しいVnとオルガンというバロックスタイルです。曲は時代をまたいで「祈り」をテーマに選んだようです。（セブンシーズ）

大須本店

〒460-0011 愛知県名古屋市中区大須3-14-37 (052)249-2600

秋葉原店

〒101-0021 東京都千代田区外神田5-3-12清和ビル1F　3F (03)5818-4751

日本橋店

〒556-0005 大阪市浪速区日本橋 4-6-9 (06)4396-7611

福岡店

〒810-0041 福岡市中央区大名2-6-40 文學の森ビル1F (092)724-3681

営業時間

11:00～20:00

お問い合わせはこちらをクリック

株式会社ハイファイ堂トップページ